"La Filarmónica Cósmica" es un caso para el análisis en la actual escena musical argentina. A poco de nacer ha elaborado uno de los discos de rock más interesantes que se hayan escuchado en bastante tiempo en este país. Porque es rock lo que hacen y luego podríamos sumar un larga cola, como la de un dragón chino, con términos tales como rock alternativo, ciertamente sinfónico, pizcas de reggae, balada romántica y dosis de pop bien planteado.

¿El resultado?: un trabajo de gran creatividad y pegadizo como le gustan a las compañías y radios del rubro. "La Filarmónica Cósmica" se deja escuchar alegremente, pero tampoco es un ejemplar más dentro de una fauna que ya conoce muchos clichés.

Su primer disco, que lleva el nombre de la banda, fue elegido por "El Club del Disco" como el mejor de julio y ha recibido críticas, recomendaciones y miradas auspiciosas de diversos medios especializados de Buenos Aires.

Para bailar, para saltar, para abrazarse en un lento, para sorprendernos, el grupo liderado por Martín Reznik cerrará la nueva edición del "Valle de los músicos" este domingo. Antes del show, Reznik y el trompetista del conjunto, Juan Suárez, conversaron con "Río Negro".

- Ésta es una típica pregunta que nos gusta hacer a los periodistas: ¿cómo definirías el estilo de la Filarmónica? Y digo esto porque veo mucha mixtura en cada composición que hace que resulte difícil clasificarla en algún lado.

- Martín Reznik: rock - canción - folk - contemporánea - psicodélica - acústica - improvisación.

- Juan Suárez: es difícil de definir, tenemos influencias muy variadas y a cada uno de los filarmónicos nos gusta música distinta. Escuchamos de todo, claramente seguimos una tradición de rock, ésta es una palabra muy amplia que cubre todo lo que hacemos. Pero en el disco se puede escuchar desde algún contrapunto bachiano (¡el inventor del rock!), hasta un solo "jazzisístio", pasando por la pura síntesis del sonido.

- ¿Cómo ha sido el proceso de crecimiento del grupo desde un lugar independiente pero que al mismo tiempo tiene un buen puñado de canciones para abrirse paso a escenarios grandes?

- Juan: estamos en eso... transitando el camino de las mutaciones.

- Martín: creo que son dos cosas distintas. Siempre tuvimos buenas canciones. El crecimiento pasa por la consolidación del grupo en lo musical y en lo humano. Este año creo que la banda está empezando a hacerse un poco más conocida. Haber podido grabar el disco nos ayudó mucho. Pero en Buenos Aires la situación está difícil. Hay muy pocos lugares para tocar, hay que inventar conciertos y adaptarse a condiciones que no son las mejores. Pero a la vez todo eso te hace más fuerte y te dan ganas de seguir remando. Para mí lo importante es tocar y seguir componiendo. Sueño con escenarios grandes, pero así toquemos en una casa para 50 personas o en un festival al aire libre para 1.500 siempre dejamos todo arriba del escenario.

- ¿Cuéntame cómo surge el proyecto del primer disco y qué proyecciones tienen de su trabajo?

- Juan: la idea del disco era plasmar en algo tangible la música que veníamos tocando desde hace un tiempo. No lo logramos, para mejor el disco terminó siendo muy distinto, más de laboratorio y experimental. Lo que sigue es otro disco, ya hay canciones, que son la materia prima.

- Otra cosa que me parece interesante es la decisión de poner en juego instrumentos que uno no tiene costumbre de escuchar en este ámbito. Me refiero a trombones, charangos, cajón peruano, tuba, bombo legüero, entre otros. ¿Cómo surge la idea de combinarlos?

- Juan: la orquestación tiene mucho de azar. Grabamos los instrumentos que podíamos tocar y teníamos en nuestras casas, más los instrumentos que nos imaginábamos y algún amigo podía aportar.

- ¿Qué influencias musicales y, me atrevo a preguntar, literarias tiene la Filarmónica?

- Martín: The Beatles, Serú Girán, Spinetta, Eduardo Mateo, Bach, Miles Davis, Coltrane, Caetano Veloso, Bob Dylan, The Rolling Stones, Sumo, Erik Satie, Debussy, Frank Zappa, Charly García, Woody Allen, Cortázar, David Lynch, Saint Exupéry, Witold Gombrowickz, Michael Ende, Stanley Kubrick, Alfredo Casero, Los hermanos Franov, Heráclito, Gandhi, Groucho Marx, Pink Floyd. Hay miles?

- ¿En qué nuevos proyectos están trabajando en este momento?

- Martín: preproducción del disco nuevo con vistas a ser grabado en marzo del año que viene.

- ¿Por qué el nombre La Filarmónica Cosmica?

- Martín: significa la amante de la música del universo ilimitado.

- Juan: me gustó cómo sonaba, pero cuando se me ocurrió no tenía idea de que finalmente iba a terminar tocando en esa banda.

- Me gustaría que me contaras la historia de dos temas realmente emblemáticos que tiene su disco: "Palomas" y "Dame un beso".

- Martín: Palomas: la melodía se me apareció un fin de año en la casa de mis abuelos. Cuando era chico pasaba mucho tiempo con ellos y en especial con mi abuelo paterno, siempre me contaba historias. Antes de irme a dormir me contaba algún cuento inventado por él. En realidad creo que tenía 3 ó 4? y siempre los cambiaba un poco. Bueno, cuestión que ese fin de año me invadió una emoción (mi abuelo había fallecido el año anterior) y de repente empecé a silbar la melodía, me di cuenta de que estaba apareciendo una canción. Cuando llegué a casa prendí la compu y la grabé improvisando la letra. Después pasó un tiempo hasta que me senté a terminarla. Y un día me di cuenta de que una de las historias que mi abuelo me contaba cuando yo era chico era la de "las palomas de la paz". De alguna manera, lo que hice inconscientemente fue resumir ese cuento en una canción. Pero sin darme cuenta.

Dame un Beso: lo primero que apareció fue el estribillo: "¡Dame un beso! ¡Dámelo, dámelo! Sólo te pido eso". Estaba andando en bicicleta, era la primavera del 2006. Un lunes yendo a escuchar a "La bomba de tiempo" (un grupo de percusión que toca hace varios años por el Abasto) había tantas chicas lindas en la calle y yo iba cantando eso para mí. Al otro día me levanté y la melodía seguía en la cabeza y bueno? desarrollé la canción.