El domingo 17 de Agosto se presentará una nueva función del 9º Ciclo Infantil de Teatro y Títeres en La Hormiga Circular. La obra, que tendrá lugar a las 17 hs, estará a cargo del grupo Los Pirípulos, quienes llegan desde San Luis con el espectáculo “Flor de gauchada”, una historia de la que el público será enteramente parte.
La pieza, escrita y protagonizada por Fabián Rodríguez, está dirigida por Guillermina Gómez Miró, mientras la asistencia técnica es realizada por Gregorio Rodríguez.
Sobre la obra
El circo pasó…un payaso quedó olvidado, distraído, confundido. Convencido de que el circo volverá, arma la pista y presenta a los artistas... que no llegan, que no llegarán nunca. Desilusionado, desesperado hasta el llanto, encuentra refugio entre el público. Armará con éste un circo completo... malabaristas, acróbatas, hasta una banda de músicos... gracias a la solidaridad de su público. Todo en el marco de desquicio poético que posibilita el juego del clown.
“Flor de Gauchada” ha obtenido el Primer Premio en la Fiesta Provincial de Teatro - San Luis 2006, y el mismo año resultó ganadora de la VII Fiesta Regional de Teatro del Nuevo Cuyo en San Juan. Ha participado de los siguientes festivales y encuentros en diversas provincias argentinas como La Rioja 2006, Mendoza, San Juan 2007, Chubut, etc
Sobre el grupo
Los Pirípulos es un grupo de teatro itinerante que desde hace trece años recorre el territorio argentino con sus espectáculos. Desde el comienzo su principal objetivo fue “acercar” el hecho teatral a la gente, por lo cual sus trabajos están preparados para ser montados en ámbitos no convencionales como la calle, las plazas, escuelas, parques… todo espacio donde se pueda crear la magia del teatro. Y tras varios años de labor teatral, comenzaron a sistematizar sus conocimientos en la Escuela de Teatro de la Universidad Nacional de Cuyo, de la cual han egresado sus integrantes.
Conservando el espíritu itinerante del grupo es que hace más de cinco años llegaron a la Villa de Merlo, provincia de San Luis; donde además de presentar sus obras, realizan actividades de docencia y gestión cultural tendientes a desarrollar la actividad teatral en la región. Entre los eventos organizados por Los Pirípulos se cuentan: Encuentros Provinciales de Teatro de Chicos para Chicos, Corredor Cultural “Cuyo Sendero de Artistas”, administramos la Carpa Itinerante El Fondo Teatro y editamos la revista Entrada Libre.
Acabo de terminar el artículo que sigue. Este es un adelanto de todo lo que saldrá el fin de semana en El Cultural del "Río Negro" y que incluirá textos y entrevistas.
No están todos pero si algunos de lo más significativos. Podría haber utilizado también la palabra bochornosos, porque este término implica verguenza ajena. Sin embargo, patético tiene una sonoridad más efectiva. Con ustedes, los momentos más patéticos del Hollywood contemporáneo.
Triple X. Vin Diesel acaba de ser sometido a una prueba de habilidad en un bar. Después que golpeó a cada unos de los agentes secretos apostados como actores, les explica a estos entrenados muchachos como es que en menos de un segundo descubrió que era una farsa. ¡Mi tía trabajaba en un bar y jamás usó esos tacos!. Sencillamente dramático. Y una más: un grupo de mercenarios es la lanzado quién sabe donde desde un avión en movimiento: ¡Vivo para esta mierda!, grita Vin. En fin. Memorable.
Patch Adams. Son varios, superficiales y desgastantes los momentos recreados por el gran Robin Williams acerca de la vida del médico Hunter Adams. Leí por ahí que él mismo actor se lamentaba de esta performance que la mayoría de las veces se desarrolla al borde del ridículo. Por ejemplo, todo el pasaje que abarca la juventud del “doc sonrisas”, interpretada por un Willis supuestamente joven, pues, es sosa además de poco creíble. Desde el peinado hasta el gesto tierno que pretenden traducir sus ojos dormilones. La escena de la señora mayor metida en una tazón gigantesco de fideos, supera el subrrealismo mágico hasta alcanzar las fronteras desconocidas del mal gusto.
Este trailer de "El especialista" no revela el momento en cuestión pero alcanza para darse una idea del tono del film.
El especialista. Silvester Stallone y Sharon Stone, protagonizaron las más estúpida, lavada y pretenciosa escena de sexo jamás filmada en la historia de Hollywood. Fue en el transcurso de la pésima “El especialista”, que tiene una sóla cosa positiva: la actuación del James Wood. Con los años, Stallone se transformaría en una careta de sí mismo, obligado a resucitar sus propios monstruos, y la bella Sharon, padecería un aneurisma y volvería, sin suerte, al ruedo con “Bajos instintos 2”. O al revés.
Había olvidado lo tonta que es esta película hasta que repasé algo de ella en este trailer.
Batman y Robin. Una combinación fatal. Un director pro industria, un títere del mercado como Joel Schmacher y un actor mediocre y publicitable como Chris O'Donnell en el papel ¿de su vida?, haciendo de Robin. Un film innecesario, torpe, soporífero, recargado hasta lo indecible y un Robin, que al menos pudo tener el decoro de no resultar tan obvio. Pero no, ni eso. Y tal como dijo George Clooney, quedó claro que entre Batman y su ayudante había algo más que una entrañable amistad. La escena: Robin se roba una de las motos de su mentor y sale a hacer justicia. Su rostro puber, desnuda dolor e incomprensión. Ha sufrido demasiado, el héroe.
Volcano. El clímax de la película ha llegado a su final. La furia de la naturaleza arrasó con todos a excepción de los protagonistas. Además del dolor, al final de cuentas, quedan cenizas y barro. Entonces -oh boy!- un niño se da cuenta de que “buenos y malas onda”, están bañados por el mismo manjar místico, una rara mezcla de hollín, ceniza blanca, agua y polvo. No hay quién no tenga el cuerpo cubierto de esta sustancia viscoza. ¡Somos iguales ahora!, asegura un pequeño, entonces este insufrible film protagonizado por Tommy Lee Jones, nos regala una lección de vida: cuando llueve barro (o caca), todos son grises (o marrones).
Juan De Marco. Marlon Brando baila con una sonrisa falsa en los labios, con la hermosa y elegante Faye Dunaway. Algo no encaja, algo está muy mal con este psiquiatra convertido en paciente. Johnny Deep, fue el que más ganó con la partida, se hizo amigo del enorme Marlon y compartió noches de recuerdos.
The score. Otra vez Brando, ahora alrededor de un baño termal en Montreal. No se lo cree ni él, ni Robert de Niro, pero bueno, las leyendas también son fans de alguien.
El chacal. El personaje intepretado por Richard Gere, un ex soldado del IRA, se encuentra con su antigua amante. El tipo fue un duro de corazón tierno. Fuera de la cárcel gracias a un trato con el gobierno de los Estados Unidos se esfuerza por enmendar sus errores. Gere, no debería haberse puesto en una camisa que le quedaba enorme. Sus ojos, sus lágrimas de cocodrilo, no hacen sino iluminar lo obvio: que lindo y mal actor que es y ha sido siempre.
Kenny Loggins, recostado en una cama, no desentona con la idea general del film.
Top Gun. Tom Cruise se sube a la moto o al avión y ya está. Llega a la cima del kitsch. Ya lo saben: “Highway to the Dangerzone”.
Fabio Lacolla, de nombre profesional Dr. Poroto, es el hombre que atiende como terapeuta a bandas y figuras del rock. También es un pensador contemporáneo y un músico en pleno uso de sus poderes que dentro de unos días andará de gira por el Valle presentando su disco “Trapos al sol”. Con este pretexto charlamos hace unas horas.
-Dr. Poroto ¿me puede contar como a un chico un cuento de las últimas noches su álbum Trapos al sol?
-Había un monito que tenía siete dedos en cada mano y eso lo convertía en ambicioso porque quería agarrar más cosas de las que podía. Si agarraba un taza también agarraba la cucharita y revolvía con una sola mano, si agarraba el lápiz lo hacía junto a la goma por las dudas. Lo que le pasaba en las manos también le empezó a pasar en la mente tanto que, poco a poco, se fue convirtiendo en un monito polivalente que canalizaba esa polivalencia a través de la composición y las letras, pero... cuando quiso grabar un disco tuvo que hacer gala de su especie y convertirse por unos minutos en monovalente. Encontró el nombre de su cd mirando una lianas con pieles de cordero colgando como trofeos y pensó que eso, que para algunos era una verguenza, para otros era un signo de valentía... un verdadero mono valiente. -Dicho esto ¿qué es lo que ha ventilado?
-"Trapos al sol" ventila mi hipótesis de que el humor es un recurso de amparo. Me valgo de la comedia para hablar de los dramas de la gente y convierto, a través de los diferentes estilos musicales, los dramas en comedia. Un pésimo optimista. -¿Cómo definiría su música y su arte?
-Mi música es un city tour. La canción Trapos al sol, que inaugura el álbum, le dice al oyente que se acomode en sí mismo porque empieza un viaje donde todos podemos ser cualquiera. Me gusta que un reggae sea visitado por una chacarera, un ska por unos compases funkeros y un tango por un punchi punchi. Des-generarse es liberarse de la severa solemnidad que tiene oculta el rocanrol, el purista es un albino en la playa. -Dijo usted: "Cuando grabás un disco ya no te podés morir. Las melodías y los acordes te hacen inmortal", ¿y ahora que queda?
- "El pez no sabe que vive en el agua" entonces después de un disco solo nos resta hacer vida de pescado, los peces nunca duermen por eso no tienen conflicto con los colchones. No hay objeto que angustie más que un colchón, por él se derraman todos los fluidos. El problema de la inmortalidad es no poder disfrutar de la gambeta a la muerte porque se produce lo que se llama
la caída en la inmediatez que es cuando un chico que camina olvida que gatea. Alguien inventará en unos años un disco cuyas canciones, después de ser oídas 5.000 veces, cambien automáticamente todos los arreglos y se conviertan en otra cosa, eso si que es ser inmortal carajo! -¿Con qué nos encontraremos en su serie de show por el sur?
-En principio conmigo, luego con show integral (porque me va acompañar el cuentista local "El Hache" decorando con sus relatos algunas canciones) e integrador porque con la banda estamos en permanente conexión con el público. Presentaremos un show divertido y diverso donde básicamente tocamos
los temas del disco y algunas sorpresitas preparadas para la ocasión. No es una gira más para mi, me liga con el Alto Valle un amor especial ya que hace diez años que vengo todos los meses a dar clases a las Escuelas de
Psicología Social de NQN y ROCA y tengo gente que quiero profundamente. Así que, a la adrenalina de tocar en tres ciudades, se le suma la emoción de hacerlo para la gente que aprendí a querer. -Fuera de libreto: ¿qué se puede hacer con Charly García?
-Lo de Charly trasciende la psicopatología, es claramente un problema sociopatológico. Sufre lo que yo llamo el "Síndrome Fade Out" que es cuando uno se va apagando porque no encuentra como darle un final a las cosas que le duelen. (Recomiendo escuchar "Subversivo" de "Trapos al sol"). A Charly hay que dejarlo descansar, creo que Bs. As. no le hace bien, debería pasar una temporada en otro lado. De nada sirve su autocrítica si además no la hace también el periodismo y sobre todo sus fans. Muchos de sus seguidores compulsivos siguen viendo en él lo que fue y le toleran cualquier cosa. Pasa que los genios están en franca extinción y el público no les perdona el reposo vitalicio en una silla de mimbre. -¿Le daría algún consejo profesional?
-Say More, say anything.
Fechas en el Valle
Neuquén
Viernes 15 a las 22, 16 en Juan B. Justo 646.
Roca
Sábado 16 a ñas 0,27 en Casa de la Cultura de Roca.
Cipolletti
Domingo 17 a las 23,14 en Irigoyen y Belgrano de Cipolletti.
Abajo, en pdf, el texto "Síndrome Fade Out", con el que Fabio Lacolla ha definido a García.
